„MISA” to instalacja stanowiąca kolejny etap w działalności instytucji, która czule obserwuje i stopniowo otwiera się na wyjątkowe potrzeby swoich odwiedzających. Tatiana Czekalska i Leszek Golec to znani w Polsce i na świecie artyści, którzy wykazywali troskę o zwierzęta w instytucjach kultury zanim zaczęło to być obowiązującym trendem. Jednym z cykli, które zapoczątkowali przed kilkoma laty są poidła dla zwierząt instalowane w przestrzeniach użyteczności publicznej, ze szczególnym uwzględnieniem miejsc kultury.
Misa stanowi część projektu Sentient Home System czyli Systemu Świadomego/Współodczuwającego Domu albo WspółArchitektury.
W jego skład wchodzą między innymi:
– kolumbaria dla ćwierkających
– implanty dla bzyczących
– misy dla chłeptających
– dla wszystkich: dźwięki życia pozaludzkich istot odczuwających

Kajtek, Kaplica Orońsko (1997)

Lucyna, Misa + wegańskie chrupki, Galeria Studio (2025)
Misa w Kamienicy
Misa dla Kamienicy Hilarego Majewskiego stanowi część projektu Sentient Home System.
Pochodzi z włoskiego kościoła i została wykonana z marmuru kryształowego z Naxos w drugiej połowie XVIII wieku.
Zakupiona przez nas na aukcji, pełni dziś nową funkcję. Misa
Zapraszamy psie osoby do częstowania się, woda wzbogacona jest minerałami.
Przy okazji przypominamy o pozaestetycznych właściwościach kamienia:
nie wchodzi on w reakcje z żywnością; kryształ górski oczyszcza wodę z bakterii, wirusów…

Hipotetyczne miejsca – szkice. Czekalska + Golec (2024-2026)

Hipotetyczne miejsca – szkice. Czekalska + Golec (2024-2026)

Hipotetyczne miejsca – szkice. Czekalska + Golec (2024-2026)

Hipotetyczne miejsca – szkice. Czekalska + Golec (2024-2026)

Hipotetyczne miejsca – szkice. Czekalska + Golec (2024-2026)

Hipotetyczne miejsca – szkice. Czekalska + Golec (2024-2026)
Leszek Golec i Tatiana Czekalska. Duet artystyczny.
Partnerzy w życiu prywatnym, tworzą w tandemie od 1996 roku. Leszek Golec, urodził się w 1959 roku, studiował w Wyższej Szkole Fotografii w Warszawie. Tatiana Czekalska urodziła się w 1969 roku, jest absolwentką Akademii Sztuk Pięknych im. Strzemińskiego w Łodzi.
Duet artystyczny brał udział w licznych wystawach, m.in. „Construction in Process”,„Back in Łódź” (1990); 5. Międzynarodowe Biennale w Stambule (1997); „Fauna”, Nowyj Manież, Moskwa (1999); „Postindustrial Sorrow”, Nassauischer Kunstverein, Wiesbaden (2000); „Remastering”, Art in General, Nowy Jork (2002); „Wszystkie stworzenia, duże i małe”, Zachęta, Warszawa (2010); Eyes Looking for the Head to Inhabit, MS2, Łódź (2011); Contract Killer, Atlas Sztuki, Łódź (2012); Ecce Animalia, Muzeum Rzeźby, Orońsko (2014); Ecovention Europe, Museum De Domijnen, Sittard (2017); Compassion, MAS | Museum aan de Stroom, Antwerpia (2025)
Ich postawa, działalność artystyczna i aktywistyczna przenikają się i są niezwykle spójne. Artyści są weganami sprzeciwiającymi się wszelkim formom zabijania istot żywych, nawet tych najmniejszych jak meszki i komary. Para od dawna tworzy sztukę dla odbiorcy innego niż ten „tradycyjnie” ludzki, przeciwstawiając się narracji, która faworyzuje człowieka, widząc w nim koronę stworzenia.
Aspekty twórczości Czekalskiej i Golca budują nową jakość z pogranicza różnych dyscyplin – zwróconą w kierunku realnego życia w jego najskromniejszych nawet przejawach. W centrum zdarzeń, jako równoprawne względem człowieka, umieszczane są istoty pozaludzkie.
Czekalska+Golec tworzą przestrzenie, obiekty, PETformance, a czasem kuratorują zdarzeniu, w którym najwyższą wartością staje się żywa istota, nawet ta najdrobniejsza. Wiele powstałych obiektów ma wyraźnie sprecyzowaną funkcję: mają nieść schronienie, napoić, pozwolić przetrwać życiu, które narażone jest dziś na zewnętrzne, cywilizacyjne zagrożenia – tworzone również przez kulturowe stereotypy.
Czekalska+Golec